IGFT NEWS 46

• Aktuell IGFT

  20.11. Online Infoveranstaltung: Anstellung, Verträge, Auflösung, Recht

  Im Zuge der andauernden Corona-Krise sind die prekären Arbeitsbedingungen von Künstler*innen noch deutlicher geworden. Manches ist dazugekommen, manches war schon vor Corona da. So zum Beispiel die gängige Praxis Künstler*innen, die angestellt werden müssten, über Werkvertrag zu beschäftigen. Festzuhalten ist: ob Selbstständigkeit oder Anstellung die richtige Beschäftigungsform ist, liegt nicht immer im Ermessen der Einzelnen.
  Wir werden auf die Kriterien, die eine Anstellung verlangen eingehen, auf Vor- und Nachteile für Arbeitgeber*innen und Arbeitnehmer*innen und was für Rechte und Pflichten die Anstellung mit sich bringt. Wir werden auch versuchen auf die Praxis einzugehen: Kann sich das ein kleiner Kulturverein überhaupt leisten? Und wenn ja, wie? Und wie stellt man überhaupt an?
  Zusätzlich dazu werden wir auch noch das Theaterarbeitsgesetz streifen und wie (einseitige) Vertragsauflösungen aufgrund Corona zu bewerten sind.

  Mit: Patrick Trotter, Julia Kronenberg

  Termin: Freitag, 20.11.2020, 10:00-11:30, Zoom

  Anmeldung: p.trotter@freietheater.at
  

  Zoom Link und Passwort werden einen Tag vorher an alle angemeldeten Teilnehmer*innen versendet.

  Teilnahme kostenlos für IGFT Mitglieder. Teilnahmegebühr für Nicht-Mitglieder € 50,-. Informationen zur Mitgliedschaft unter: http://freietheater.at/about/mitgliedschaft/
  

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• 26.11. Online-Infoveranstaltung: Selbst Produzieren – wie geht das?

  Ihr plant selbst eine Theater/Tanz/Performanceproduktion auf die Beine zu stellen? Wie geht das eigentlich? Die Subventionen sind bewilligt, aber jetzt? Welche Pflichten kommen als Veranstalter*in auf euch zu? Was muss bei der Planung und Ausführung alles beachtet werden, was ist das Veranstaltungsstättengesetz und wann müsst ihr eure Veranstaltung bei der MA36 melden? Wer ist das überhaupt? Was und bei wem müsst ihr noch Anmeldungen durchführen und welche Fristen müsst ihr einhalten? Und wie ist das Ganze auf öffentlichem Grund? Und: Warum die Produktionsleitung so wichtig ist und fair entlohnt werden sollte.

  Mit: Siglind Güttler, Produktionsleiterin 

  Termin: Donnerstag, 26.11.2020, 10:00-11:30 Uhr, Zoom

  Anmeldung: office@freietheater.at
  

  Zoom Link und Passwort werden einen Tag vorher an alle angemeldeten Teilnehmer*innen versendet.

  Teilnahme kostenlos für IGFT Mitglieder. Teilnahmegebühr für Nicht-Mitglieder € 50,-. Informationen zur Mitgliedschaft unter: http://freietheater.at/about/mitgliedschaft/
  

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• 03.12.: Online Infoveranstaltung: Website-Relaunch und (Suchmaschinen)-Optimierung

  Gehören Sie auch zu denen, die den Relaunch Ihrer Website vor sich herschieben, weil Sie Aufwand und Kosten fürchten?

  In diesem Webinar möchte ich Ihnen zeigen, dass die eigene Website nicht immer ein (teures) Großprojekt sein muss. Mit Growth Driven Design gibt es einen Ansatz, mit dem man schnell online gehen und dank der Analyse des Nutzerverhaltens die Seite kontinuierlich verbessern kann.

  Außerdem beschäftigen wir uns mit der Frage, was Sie tun können, um Ihre Seite für die Suchmaschinen zu optimieren. Dass Keywords eine wichtige Rolle spielen, wissen Sie vermutlich schon. Aber es gibt noch ein paar andere Punkte, die Sie berücksichtigen sollten, damit Ihre Website gefunden wird.
  
  Mit: Christian Henner-Fehr
  Termin: Donnerstag, 03.12.2020, 13:00-15:00 Uhr, Zoom
  Anmeldung: j.kronenberg@freietheater.at
  
  Zoom Link und Passwort werden einen Tag vorher an alle angemeldeten Teilnehmer*innen versendet.Teilnahme kostenlos für IGFT Mitglieder. Teilnahmegebühr für Nicht-Mitglieder € 50,-. Informationen zur Mitgliedschaft unter: http://freietheater.at/about/mitgliedschaft/
  

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• 09.12.: Online-Workshop: Die Google Search Console

  Mit der Search Console stellt Google ein Analysetool zur Verfügung, das kostenlos genutzt werden kann und die direkte Kommunikation zwischen Seitenbetreiber*in und Google ermöglicht. Auf diesem Weg informiert Sie Google über Fehler auf Ihrer Seite und leistet Hilfestellung bei der Lösung Ihrer Probleme.

  Aber die Google Search Console hilft Ihnen auch, Ihre Website für die Suchmaschinen zu optimieren. Tools, die einen bei der Suchmaschinenoptimierung (SEO) unterstützen, sind meist teuer und kompliziert in der Handhabung. Die Suchkonsole ersetzt diese Tools zwar nicht, stellt aber Daten zur Verfügung, um mit der Optimierung Ihrer Website zu beginnen.

  Dieses Webinar findet als Workshop statt, das heißt, Sie können das Gelernte direkt anwenden. Voraussetzung dafür ist die Verbindung Ihrer Website mit der Google Search Console.

  Mit: Christian Henner-Fehr
  Termin: Mittwoch, 09.12.2020, 13:00-15:00 Uhr, Zoom
  Anmeldung: j.kronenberg@freietheater.at

  Zoom Link und Passwort werden einen Tag vorher an alle angemeldeten Teilnehmer*innen versendet. Teilnahme kostenlos für IGFT Mitglieder. Teilnahmegebühr für Nicht-Mitglieder € 50,-. Informationen zur Mitgliedschaft unter: http://freietheater.at/about/mitgliedschaft/

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• Presseaussendung: The Dresden Declaration

  PRESSEAUSSENDUNG IG Freie Theaterarbeit am 16.11.2020 The Dresden Declaration. European Theatre Forum: European Performing Arts in Focus. 11.-13.11.2020. Letzte Woche, von 11.-13.11.2020, fand die erste europäische Konferenz “European Theatre Forum: European Performing Arts in Focus” statt. Dies war die öffentliche Auftaktveranstaltung zu einem kontinuierlichen Dialog, zu dem auf Initiative der Europäischen Union / Kultur ausgewählte europäische Netzwerke der darstellenden Künste eingeladen waren, die aktuellen und ständigen Herausforderungen dieses Sektors vorzustellen. Künstler*innen und Vertreter*innen der Szene äußerten sich zu den Themen ‘Social Dimensions’, ‘Environmental Sustainability & the EU Cultural Policies’ und ‘Envisioning European Theatre and Performing Arts as Public Space’. Ursprünglich als Live-Konferenz am Staatsschauspiel Dresden geplant, fand diese Konferenz nun online statt; unterstützt von der Europäischen Kommission und im Rahmen der deutschen EU Ratspräsidentschaft. Als erstes Ergebnis dieses Austauschs wurde eine gemeinsame Deklaration “The Dresden Declaration” verfasst, welche die wichtigsten Ergebnisse und Handlungsfelder zusammenfasst. Der Europäische Dachverband der freien darstellenden Künste – EAIPA (mit Sitz bei der IG Freie Theaterarbeit in Wien) war aktiver Teil der Consortium Group und in die Programmgestaltung dieser Konferenz eingebunden. Der Schwerpunkt ‘Social Dimensions – Working Conditions’ wurde auf Initiative von EAIPA in das Programm aufgenommen; ebenso wie die Erweiterung auf ‘Performing Arts’ und den damit einhergehenden Fokus auf die Künstler*innen und Kulturarbeiter*innen, parallel zu den Theatern und Institutionen. “Mit dieser großen Initiave der EU Kommission und Fokus auf die Darstellenden Künste wurde ein wichtiger Schritt gesetzt, die Sichtbarkeit und die konkreten Herausforderungen dieser Kunstform endlich auch auf europäischer Ebene anzugehen. Die Künstler*innen arbeiten längst europaweit und international, ihre Produktionen werden länderübergreifend entwickelt und präsentiert, die Beteiligten haben Wurzeln in aller Welt. Die realen Förder- und Mobilitätsstrukturen entsprechen leider nicht dieser Kunst- und Arbeitswirklichkeit . Umso besser, wenn diese Herausforderungen nun auf europäischer Ebene thematisiert werden. Es geht um zukunftsweisende Arbeitsmöglichkeiten für Künstler*innen, die den europäischen Gedanken ja bereits seit langem durch ihre Produktionen und ihre Kunst leben”. Ulrike Kuner – Präsidentin Europäischer Dachvervand der freien darstellenden Künste Der Dialogprozess mit der EU Kommission wird als ‘European Theatre and Performig Arts Initiative’ weitergeführt, die nächste Konferenz wird 2021 erwartet. Europäische Theater und Darstellende Künste fordern notwendigen Plan zur Wiederbelebung der Künste Die von 12 führenden europäischen Netzwerken des Theaters und der darstellenden Künste unterzeichnete Dresdner Erklärung enthält Schlussfolgerungen des ersten ‚European Theatre Forum 2020: European Performing Arts in Focus‘ und fordert Europa auf, dringend einen Plan zur Wiederbelebung des gesamten Sektors während und nach der Pandemie zu entwickeln. Deutsche Version: Dresden Declaration The European Theatre Forum – the first ever official dialogue between members of the broader theatre and performing arts sector and EU policymakers – is the result of a seven-month process that brought together twelve European theatre and performing arts networks representing different players, art forms and structures within the sector.  English version: Dresden Declaration *** Die IG Freie Theaterarbeit wurde 1988 gegründet und ist Mitglied im Kulturrat Österreich. Seit 2018 ist sie Gründungsmitglied und Sitz des Europäischen Dachverbands der Freien Darstellenden Künste (EAIPA) mit Mitgliedern in derzeit 15 Ländern. Kontakt für Nachfragen: IG Freie Theaterarbeit Geschäftsführung: Ulrike Kuner E-mail: u.kuner@freietheater.at

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• IG-Netz Info: Neue Vergaberichtlinien

  Wie angekündigt erarbeiteten das Bundesministerium für Kunst, Kultur, öffentlicher Dienst und Sport (BMKÖS), Abteilung IV/2 – Musik und Darstellende Kunst, und die IG Freie Theaterarbeit gemeinsam neue Vergaberichtlinien für das IG-Netz, welche die finanzielle Beteiligung der Bundesländer am IG Netz berücksichtigen.
  
  Hier sind die neuen IG Netz Vergaberichtlinien in der Version vom Oktober 2020, die bereits zur Berechnung der IG-Netz Einreichungen für das 1. Halbjahr 2020 berücksichtigt werden, zu finden: https://freietheater.at/service/ig-netz/vergaberichtlinien/  
   
  Wesentliche Änderungen sind hier zu finden: https://freietheater.at/blog_entry/ig-netz-neue-vergaberichtlinien/
  

  Bei Fragen stehen wir gerne zur Verfügung: 01 403 87 94 oder per mail an ig-netz@freietheater.at

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• News

  Lockdown-Bonus: Antragstellung über SVS möglich

  Information des BMKÖS:

  Der “Lockdown-Bonus” für freischaffende Künstlerinnen und Künstler aufgrund des neuerlichen Lockdowns kann ab 17. November 2020 über die Sozialversicherung der Selbständigen (SVS) beantragt werden. Alle bei der SVS versicherten Künstlerinnen und Künstler können, wenn sie vom Lockdown betroffen sind, eine Sonderzahlung von 1.300 Euro beantragen – unabhängig von und zusätzlich zu allen anderen bisherigen Unterstützungsinstrumenten. Der Bonus steht damit sowohl jenen Künstlerinnen und Künstlern offen, die schon bisher aus der SVS eine Überbrückungsfinanzierung erhalten haben, als auch jenen, die monatlich Unterstützung aus dem Härtefallfonds der Wirtschaftskammer beziehen.

  Antragsstellung here (“Lockdownkompensation”).

  Weitere Informationen here.

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• Arbeitsstipendien Land Kärnten

  Aus dem Newsletter der IGTTPKK:

  
  Wie bereits angekündigt vergibt  das Land Kärnten weitere 36 Arbeitsstipendien zu je € 2.760,- (Laufzeit: drei oder sechs Monate im Antragsformular anzugeben) an freischaffende Künstler*innen und freiberufliche Wissenschaftler*innen vergibt.
   
  Freischaffenden Künstler*innen einschließlich Kulturvermittler*innen sowie freiberuflichen Wissenschaftler*innen, die aufgrund der Corona-Krise ihre künstlerischen oder wissenschaftlichen Vorhaben nicht realisieren oder fortführen konnten und dadurch in eine finanzielle Notlage geraten sind, soll die Möglichkeit eingeräumt werden innerhalb der Stipendienlaufzeit ein Projekt zu entwickeln, voranzutreiben oder zu finalisieren.
   
  Ende der Einreichfrist: 30. November 2020
  Beginn der Stipendienlaufzeit: Anfang 2021
  
  Nähere Details und Bewerbungsformular here.
  

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• Kärntner Kulturstiftung: Einreichfrist verlängert

  Erster Open Call der Kärntner Kulturstiftung KKS

  "Umbrüche"

  Einreichen vom 10. September bis 31. Jänner 2021

  ACHTUNG: Abgabefrist der Projekte bis 31. Jänner 2021 verlängert!

  Die Kärntner Kulturstiftung lädt Künstlerinnen und Künstler aller Sparten dazu ein, herausragende, deutlich sichtbare und nachhaltige Projekte zum Thema „Umbrüche“ zu entwickeln.

  Das Ziel ist die Förderung von Kulturprojekten, die weit über die Grenzen Kärntens hinaus Strahlkraft entwickeln und sich interdisziplinär in verschiedenen Zugängen und Sichtweisen dem programmatischen Fokus UMBRÜCHE nähern.

  Die Mindest-Antragshöhe eines Projektes beträgt 30.000.– Euro, die Vergabe für alle geförderten Projekte beträgt bei diesem Call insgesamt bis zu 200.000,– Euro. Die eingereichten Projekte haben nicht nur die Chance auf monetäre Unterstützung, die KKS wird in einzelnen Fällen auch bei der Vernetzung mit potenziellen Partnern, Unternehmen und Einrichtungen unterstützen, um die erstgereihten kulturellen Projekte zu realisieren.

  Die inhaltliche Bewertung der eingelangten Einreichungen erfolgt durch das Kuratorium, die Ergebnisse werden von der KKS spätestens Ende März 2021 unter www.kulturstiftung.at veröffentlicht.

  Für die Umsetzung des/der geförderten Projekte/es steht der Zeitraum März 2021 bis März 2022 zur Verfügung.

  Weitere Informationen hier: https://www.kulturstiftung.at/open-call/
  

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• Sonderförderungsprogramm des Landes Steiermark für Tourneen, Wiederaufnahmen und Lesungen

  Mit Inkrafttreten des von der Österreichischen Bundesregierung erlassenen Veranstaltungsverbots am 11.03.2020 musste der Veranstaltungsbetrieb im gesamten Kulturbereich vollständig eingestellt werden. Dadurch entfiel für zahlreiche KünstlerInnen ein wesentlicher Anteil ihrer künstlerischen Arbeits- und Einkommensmöglichkeiten.

  Ohne öffentliche Vorstellungen ist den Aufführungskünsten ein wesentliches definitorisches Merkmal entzogen. Dies schließt neben den „klassisch" performativen Sparten der Darstellenden Kunst (Theater, Tanz, zeitgenössischer Zirkus) auch zahlreiche Ensembles und SolistInnen im Feld der klassischen und zeitgenössischen Musik, des Jazz und der populären Musikformen, wie auch den im Wesentlichen durch AutorInnenlesungen getragenen Veranstaltungsbetrieb im Feld der Literatur ein.

  Die mit 30.05.2020 in Kraft getretene COVID-19-Lockerungsverordnung stellt zwar einen Meilenstein dar, erlaubt aber aufgrund der erlassenen Hygienebestimmungen und Publikumsbeschränkungen weiterhin nur einen begrenzten Veranstaltungsbetrieb. Insbesondere gehen damit weitere wirtschaftliche Einschränkungen einher.

  Basierend auf dem 2019 eingeführten und 2020 erfolgreich evaluierten Modell der Steirischen Gastspielförderung soll eine bedarfsorientierte und niedrigschwellige Förderung von Wiederaufnahmen bereits vor der Corona-Krise gezeigter Produktionen und Programme sowie eine Ausweitung der Tourneeförderung auf die Bereiche Musik und Literatur zeitlich begrenzt zur Verfügung gestellt werden.

  Im Rahmen des Sonderförderungsprogramms werden ausschließlich folgende Veranstaltungen gefördert:

  Wiederaufnahmen von abendfüllenden Produktionen und Programmen in den Förderungsbereichen Darstellende Kunst (Theater, Tanz, Kinder- und Jugendtheater, Figuren- und Objekttheater, Neuer Zirkus) und Musik, Musiktheater, Klangkunst (Musiktheater, Konzertprogramme), deren Premiere im Bundesland Steiermark vor dem Beginn des COVID-19-Veranstaltungsverbots (11. März 2020) stattgefunden hat;

  Tourneen von professionellen klassischen und zeitgenössischen Solisten, Musikensembles oder (Jazz-) Bands im Förderungsbereich Musik, Musiktheater und Klangkunst;

  Lesungen zeitgenössischer AutorInnen im Förderungsbereich Literatur.

  
  Das Sonderförderungsprogramm ist mit einem Gesamtbetrag von € 100.000.-- dotiert.

  Einreichungen sind ab 07. August bis 31. Dezember 2020 möglich.

  Weitere Informationen here.

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• BMKOES: Factsheet zu Maßnahmen & Instrumente im Kunst- und Kulturbereich

  Das BMKOES hat ein Dokument zusammengestellt, in dem die aktuellen Corona-Unterstützungsinstrumente des Bundes im Bereich Kunst und Kultur übersichtlich aufgelistet sind.

  Download hier.
  

  Alle Infos zu den Unterstützungsmaßnahmen findet ihr auch auf unserer Website unter https://freietheater.at/covid-19-help/.

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• Allianz der Freien Künste: Ohne ernstzunehmende Nachbesserung ist den Soloselbstständigen nicht geholfen (DE)

  Aus dem Newsletter des Bundesverbands Freie Darstellende Künste (DE):

  Gemeinsam mit den 19 in der Allianz der Freien Künste organisierten Bundesverbände, fordert der Bundesverband Freie Darstellende Künste in einer am 16. November 2020 veröffentlichten Pressemitteilung u. a. die Erhöhung des in Aussicht gestellten Pauschalbetrages für Soloselbständige auf monatlich mindestens 1.180 Euro und eine Verlängerung der Novemberhilfen bis zum 31. Dezember 2020. Denn angesichts der prekären Einkommenssituation der Betroffenen, ist die beschlossene Pauschale in Höhe von 25 Prozent des durchschnittlichen monatlichen Umsatzes viel zu niedrig und führt bei der Mehrheit der Künstler*innen und Kunstschaffenden zu einem monatlicher Zuschuss von um die 400 Euro. Damit lässt sich die Notsituation der soloselbstständigen Kunstschaffenden nicht verbessern.

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• Media NEWS

  EAIPA und IGFT im Standard: Europäische Theater fordern Plan zur Wiederbelebung

  Eine "Dresdner Erklärung" sieht die Notwendigkeit für zusätzliche Hilfen für zumindest die drei kommenden Jahre.

  Hier lesen.
  

  
  

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• ORF Kulturmontag: Eine Kulturinitiative fordert ihre Rechte

  Der Pianist und Intendant Krumpöck will eine Sammelklage beim Verfassungsgerichtshof einbringen, denn die Gleichbehandlung mit anderen Branchen findet im Lockdown nicht statt. Mit einem prominent besetzten Unterstützungs-Komitee startet er eine Crowdfunding-Kampagne und will mit dem Juristen Wolfram Proksch vor Gericht ziehen.

  Hier anschauen.
  

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• Veranstaltungen

  Europäische Theaternacht 2020 – online

  LIVE STREAMS DER THEATERNACHT AM SAMSTAG, 21. NOVEMBER

  Wir möchten euch herzlich einladen, an den beiden virtuellen Treffen im Rahmen der Theaternacht teilzunehmen.

  Sie können zwar den direkten Kontakt mit dem Publikum nicht ersetzen.

  Aber wir hoffen, damit das internationale Blickfeld zu erweitern wie auch praktische Tipps zum Umgang mit der derzeitigen Situation zu liefern

  SA, 21. Nov, 15:00 | EUROPEAN THEATRE NIGHT - OFFICIAL OPENING 

  Mit der Vision der Europäischen Theaternacht wurde europaweit eine Veranstaltung etabliert, die die Diversität der Darstellenden Künste jenseits aller sprachlichen, religiösen, ethnischen oder geographischen Barrieren darstellt.

  Wie können Theater in Zeiten von COVID-19 weitermachen? 

  Kolleginnen und Kollegen aus Sofia, Zagreb, Prag, London, Helsinki und anderen europäischen Städten berichten über die Situation vor Ort.

  Live Streams:

  Facebook: https://www.facebook.com/events/2874082802821594/
  

  Youtube: https://youtu.be/SJRnwgIHqQU

  SA, 21. Nov, 16:30 | Lockdown. Wie Weiter?
  
  ANMELDUNG ZUR TEILNAHME
  Die Teilnehmer*innen-Anzahl am Meeting ist begrenzt. Bitte um Anmeldung per E-Mail an: office@theaternacht.at. Der Zoom-Link wird nach Anmeldung zugesandt

  LIVE-STREAM
  Die Veranstaltung kann auch über Live-Streams auf folgenden Plattformen mitverfolgt werden
  Facebook: https://www.facebook.com/events/2792215690881092/
  Youtube: https://youtu.be/c8DLKK9lPeo

  Von der Pandemie sind alle betroffen: Einzelkünstler*innen, Theater- und Kulturvereine, Kulturschaffende, gemeinnützige Organisationen, Klein- und Mittelbühnen, u.v.a.
  
  Aus Anlass der Europäischen Theaternacht berichten Expert*innen von IG Kultur und IG Freie Theater über die aktuelle Situation, behördliche Vorgaben und was Theaterschaffende und Kultureinrichtungen zur Bewältigung der Krise unternehmen können: 
  - Kurzüberblick über die wichtigsten Unterstützungsmaßnahmen; 
  - Behördliche Vorgaben für Proben im darstellenden Bereich; 
  - Tipps aus Beratungspraxis von IG Kultur und IG Freie Theaterarbeit zu den häufigsten Fragen & Problemstellungen 
   
  FRAGEN
  Fragen können unmittelbar gestellt oder auch vorab gemailt werden (office@theaternacht.at). Die Fragen werden dann, auf Wunsch anonymisiert, im Rahmen des Webinars vorgestellt und beantwortet.
  
  WANN 
  Samstag, 21.11.2020, 16.30 – 17.30 Uhr
 
   
  WO UND WIE 
  Das Webinar (= Online-Semina ) findet als online Videokonferenz unter Verwendung des Software „Zoom“ statt. Den Link zur Videokonferenz erhaltet ihr gemeinsam mit eurer Anmeldebestätigung. Zur Teilnahme benötigt ihr eine Internetanbindung, einen PC (bzw. Tablet, Smartphone), einen aktuellen Webbrowser sowie eine Tonausgabe über Lautsprecher/Kopfhörer. Im Optimalfall habt ihr auch ein Mikrofon sowie eine Webcam, um euch in die Diskussion einbringen zu können.
 

  Mittels des Live-Streams kann das Gespräch auch ohne Möglichkeit einer Teilnahme mitverfolgt werden
   
  ZIELGRUPPE
  Der Fokus des Webinars liegt auf Theaterschaffenden, gemeinnützigen Kunst- und Kulturvereinen bzw. Vereinen, die an Schnittstellen zu Kunst und Kultur arbeiten.
  
  VORTRAGENDE 

  Yvonne Gimpel, Herta Schuster (IG Kultur Österreich)
  Julia Kronenberg, Patrick Trotter (IG Freie Theaterarbeit) 
  
  

  UND BITTE JETZT SCHON VORMERKEN

  EUROPÄISCHE THEATERNACHT 2021: 

  SA., 20. NOVEMBER 2021

  Und nächstes Jahr hoffentlich wieder unter anderen Vorzeichen.

  
  

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• Have a Nice Cup of Tea and a Sit Down

  Freitag, 27. November 2020, 10 - 12 Uhr

  Blick in die Stadt!?

  Stadtlabore, KulturKatapult, Kultur-Token, aufsuchende Kulturarbeit, ... die Stadt Wien setzt mit neuen Formaten, Fördertöpfen und Inputs auf nachhaltige Kunst- und Kulturvermittlung.
  Welche Visionen, Vorstellungen und Ideen hat die Stadt, wenn es um Teilhaben, Mitwirken und Kunstvermitteln geht? Wohin will sich die Stadt entwickeln und wir mit ihr, auch in Anbetracht der Auswirkungen von COVID-19? Wie würde es sich in unserem Wien leben, in dem Stadtteilkulturarbeit, Kulturvermittlung und kulturelle Teilhabe alltäglich und selbstverständlich wären? Auf diese Aspekte fokussiert dieses offene Forum für entschleunigte Diskussion zur kulturellen Bildung.

  Zu Gast: Carmen Fischer, BA (Referentin für Bezirks- und Stadtteilkultur der Stadt Wien, MA 7)

  Online via jitsi

  Link einige Tage vor Termin bei Anmeldung unter: k.augendopler@jugendzentren.at

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• Salon der Kulturen: Diskussionsveranstaltung „Kultur und Flucht“

  Der kulturinstitutionelle Umgang mit Fluchtbewegungen fünf Jahre nach 2015

  Die diesjährige „Salon der Kulturen“ Diskursveranstaltung am 25. November 2020 von 20:00 bis 21:30 Uhr widmet sich dem Umgang von Kulturinstitutionen mit dem Thema „Flucht“. Einerseits geht es um die Repräsentation von Geflüchteten bzw. die künstlerische Thematisierung von Migrationsbewegungen in Wiener Kultureinrichtungen und andererseits um die Integration und Relevanz von geflüchteten Künstler*innen im Wiener Kulturbetrieb. In die Diskussion wird eine künstlerische Intervention in Form einer Lesung des syrischen Autors Hamed Abboud integriert.

  Podiumsdiskutant*innen

  • Mikki Muhr (Kunstvermittlerin am mumok)
  • Hamed Abboud (Schriftsteller)
  • Sybille Straubinger (kulturen in bewegung)
  • Smaranda Krings und Thaer Maarouf (QUESTION ME & ANSWER)
  • Herbert Langthaler (Asylkoordination Österreich)

  Die Veranstaltung wird aufgrund der aktuellen Veranstaltungsbeschränkungen digital über Zoom stattfinden. Es gibt einerseits die Möglichkeit nach Voranmeldung direkt über Zoom teilzunehmen, um in den Austausch mit den Podiumsdiskutant*innen zu treten und mitzudiskutieren, und andererseits, das Event in einem Live-Stream auf der Veranstaltungsseite auf Facebook mitzuverfolgen und in der Kommentarfunktion Fragen zu stellen. Die Informationen zur Zoom-Teilnahme werden nach der E-Mail-Anmeldung individuell weitergegeben.

  Anmeldung unter: oliver.loescher@educult.at
  

  Mehr Informationen zu der Veranstaltung finden Sie here.

  Wir freuen uns auf Ihre/Eure Teilnahme!

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• Salon der Kulturen: „Roots: Ursprung und Erscheinung“

  Vernissage und Ausstellung

  Im Rahmen des „Salon der Kulturen“ präsentieren die Künstler*innen Marwa Sarah, Reem Jarbou, Akram Al Halabi und „Lieber Michael“ aktuelle Werke in der gemeinsamen Ausstellung „Roots: Ursprung und Erscheinung“. Die Vernissage findet am 9. Dezember 2020 ab 19:00 Uhr online via Live-Stream über die Veranstaltungsseite auf Facebook statt. Vorerst wird die Ausstellung nur digital über die EDUCULT-Website zu besuchen sein. Sobald die COVID-19 Situation es zulässt, laden wir auch herzlich zu einem Vor-Ort-Besuch in den EDUCULT Räumlichkeiten ein. Kuratiert wird die Ausstellung von Osama Zatar. „Lieber Michael“ ist für die Installation der virtuellen Ausstellung bei „Roots: Ursprung und Erscheinung“ verantwortlich.

  In „Roots: Ursprung und Erscheinung“ begegnen sich in Wien lebende und schaffende Künstler*innen unterschiedlicher Herkunft, die unter anderem in Form von Fotografie, bildender und transmedialer Kunst Geschichten zu Migration, sozio-kulturellen Erscheinungen und Kontroversen in der arabischen und westlichen Welt erzählen.

  Mehr Informationen zu der Veranstaltung finden Sie hier.
  

  Wir freuen uns auf Euren/Ihren Besuch!

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• tanz+theater machen stark: Online-Fachtag »Digitale Formate in der Kulturellen Bildung« (DE, online)

  Darstellende Künstler*innen haben in den vergangenen Monaten sehr schnell ihr Handlungsfeld in den digitalen Raum erweitert. Das gilt auch für viele Projekte von tanz+theater machen stark, die zunächst aufgrund der Corona-­Pandemie nicht mehr live stattfinden konnten. Viele Projekte mussten die Präsentation, auf die sie mit den Kindern und Jugendlichen hingearbeitet hatten, nun sehr kurzfristig in den digitalen Raum verlagern. Über die Erfahrungen wollen wir uns auf diesem Fachtag austauschen und sie auch für die Zeit nach der Pandemie nutzbar machen. Mit einem Impuls zur Dramaturgie des Digitalen und einem Workshop zur Videodokumentation von Projektergebnissen werden Denkanstöße und praktische Hinweise für die Projektarbeit gegeben.

  Wir freuen uns auf eine rege Teilnahme und bitten um Anmeldung bis zum 23.11.2020 per E-Mail an: buendnisse@darstellende-kuenste.de.

  Anmeldeformular und vollständiges Programm here.

  Veranstaltungsbeginn: Donnerstag, 26. November 2020 10:00

  Veranstaltungsende: Donnerstag, 26. November 2020 15:30

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• Aus-/Weiterbildung

  mica-Workshop: Selbstvermarktung über Social Media in der Neuen Musik

  Der direkte Kontakt zum Publikum läuft oft über Social-Media-Plattformen. Wie nutzt man Facebook, Instagram und Co. speziell in der Neuen Musik professionell und effizient? Ist es besser, Infos gleich auf mehreren Plattformen zu streuen oder konzentriert man sich doch besser auf ein oder zwei Kanäle? Und welcher passt zu mir? Wie man ohne großen Aufwand ansprechende und wirkungsvolle Posts erstellt, erklärt ANDREEA DOSA, die in diesem Online-Workshop auch etliche Tipps und Tricks verrät. Vortragende: ANDREEA DOSA, DORIS WEBERBERGER (mica – music austria) Teilnahme kostenlos Anmeldung: Begrenzte Teilnehmer*innenzahl aufgrund der technischen Voraussetzungen des online tools, bitte um Anmeldung per E-Mail: office@musicaustria.at Sie erhalten nach der Anmeldung denn den Link zur Teilnahme am Webinar.

  
  

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• Improdiem: Online Impro-Workshop

  Der Workshop ist für Anfänger & Fortgeschrittene geeignet.

  Was: Interaktives Impro-Training via Zoom

  Wann: Montag 16.11.2020, 20:00-22:00 Uhr

  Leiter: Rene Liball

  Kosten: 20€

  Info & Anmeldung: www.improdiem.com

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• EurAsia Dance Intensive Free Of Charge (ONLINE)

  Where: Online

  When: 28th & 29th of November 2020

  Deadline for applications: 27th of November 2020 at midnight

  An intensive training weekend with some of the EurAsia Partners and big names of the world dance scene.

  Because of Covid19, the two days of classes will be online and free of charge, to allow everyone in the world and especially all the dancers who follow EurAsia from all the countries in the five continents where we operate, to participate in the masterclasses, on 28th and 29th of November 2020.

  EURASIA INTENSIVE open call for contemporary dancers!

  The classes will be led by:

  – Company Wayne McGregor, EurAsia Partner Studio Wayne McGregor, UK

  – Marigia Maggipinto, Pina Bausch´s soloist, EurAsia Partner DanceHaus of Milan, Italy

  – Fernando Dominguez, EurAsia Partner & Artistic Director of FDR Dance, Mexico

  – Teresa Rotemberg, EurAsia Partner & Artistic Director of Mafalda Dance Company, Switzerland

  The lessons are organized by EurAsia Dance Project International Network for the EurAsia Students & Dancers from Europe and all over the globe plus other 50 participants chosen by an online selection led by the EurAsia Artistic Director Stefano Fardelli.

  The deadline for the application is the 27th of November 2020.

  How to apply: Applicants can be of any origin and must submit the following to eurasia@eurasiadanceproject.com

  – a few professional dance photos of themselves

  – a short bio

  – a YouTube video link of them dancing for no longer than 2 minutes (Please make sure that any passwords required to access the video are provided in the application to allow easy access.)

  Applicants who propose themselves for the EurAsia Intensive must be available to participate in all 6 lessons that will take place on the two days of 28th and 29th November 2020. Times and Zoom links will be communicated only to the selected dancers.

  Free for participants

  Contact details: Applications & info to:

  eurasia@eurasiadanceproject.com

  For further information please visit www.eurasiadanceproject.com

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• Calls

  Call TQW Training for Professional Dance and Performance Artists (January – March 2021)

  Entry deadline: 30 November 2020

  TQW is currently following the necessary official Covid-19 regulations (compulsory contact tracing and a strongly reduced number of participants in accordance with space and distancing regulations). To ensure a safe and smooth procedure and in order to comply with our mission as an institution for the local professional dance and performance scene, we have taken the decision to limit participation in the training & workshop programme for professionals (advanced level) by means of an application process.
  Your participation requires your commitment to remain in a fixed group for the entire duration of the respective training week (5 classes) or course or workshop. Classes take place in small, fixed groups (max. 5 participants). We cannot offer a drop-in system at the moment. All registrations take place online.

  TQW training schedule:

  • Contemporary training (advanced level): Mon–Fri 10.00–11.30 or 10.00–14.00
  • Weekly courses (Jan–Mar): Mon–Fri 17.00–18.30; Sat 10.00–11.30
  • Various workshops at different times
  • Online training offers are available to everyone

  We kindly ask professional dance and performance artists who want to take part in the TQW training & workshop programme in the period from January to March 2021 to apply until 30 November.

  Three jurors – dancers / choreographers Charlotta Ruth, Eva Schaller, and Liv Schellander (head of TQW Training & Workshops) –will together select the prospective participants who can then register for training sessions, workshops and courses online.

  Applications should include a short CV (or alternatively a web link) and a short statement that outlines your interest, need and motivation to take part in the TQW training & workshop programme during these three months. Applications should be no longer than one page (A4).

  Please send your application to training@tqw.at
  Entry deadline: 30 November 2020

  The structure and the programme will be evaluated in relation to the developments and regulations of the Covid-19 pandemic. If, for some reason, it will not be possible for live sessions to take place, our training & workshop programme will be made available online. The studio is always available for warm-up and cool-down half an hour before and after the class. The changing rooms and showers at TQW Studios will remain closed. Cleaning (studio, foyer, toilets) takes place for two hours in between different training sessions. Participants are asked to arrive for classes already in their training gear. If a mat or other equipment is needed, we kindly ask participants to bring their own.

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• Choreoloop Residency / Performance Space (DE)

  Diana Wöhrl and Choreoloop e.V are looking for 4 contemporary dancers – all ages and genders welcome.

  Where: Bavaria, Regen, Germany
  When: 07.01.2021 – 30.01.2021 / Residency / Rehearsal Period
  Deadline for applications: 30.11.2020

  We are looking for: open minded dancers with strong personality, interest in research and

  improvisation. Good social skills and willingness to share time and space with other artists.

  The project is: 25 days residency / rehearsal in Bavaria. The team of 10 artists will live, research and rehearse together. Essential part will be communication, exchange and reflecting.

  The emerging choreographer Diana Wöhrl will create a collage of choreography which will be adaptable for the further projects / performances. She is interested in researching about communication and empathy, in its range of variety.

  How register: Send us your CV (PDF only), video link (vimeo, YouTube) and your answer to the questions (PDF only, max. 1 page) to:

  bewerbung.choreoloop@gmail.com

  – What does communication mean to you?

  – What do you expect from the 25 days Rehearsal time / Residency?

  – How would you actively involve yourself in the process?

  – What else would you like to tell us?

  Deadline for application: 30. November 2020; selected candidates will be invited to an online-interview.

  This is a paid job. Travel costs, accommodation and daily allowance are also covered.

  Performances in 2021 will be according to the arrangement.

  “Unterstützt durch das NATIONALE PERFORMANCE NETZ – STEPPING OUT, gefördert von der

  Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien im Rahmen der Initiative NEUSTART

  KULTUR. Hilfsprogramm Tanz”

  “Sowie unterstützt von der Arno – Buchegger Stiftung “

  For further information, please visit https://www.choreoloop.com/

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• LOFT Residence – Dwars Livingroom (DE)

  LOFT Residence – Dwars Livingroom – residence up to one month, free accommodation, two showings in the end.

  Where: LOFT, Holtenauerstraße 354, 24106 Kiel, Germany

  When: up to one month, possible from April 1st to June 30th

  Deadline for applications: December 31st

  The Loft is a beautiful workspace (80m², dance carpet) in the northern German capital city Kiel. For up to 30 days between April and June 2021 you get the opportunity to work in this Studio which is located in the Urban area. There is the possibility to sleep in the Workspace, but there is also a guest apartment available with three rooms. The guest apartment is located 10km distance from the Studio on the countryside (good public transport)
  In the end of your residence we expect you to present your work on two evenings. Each evening will be a double-bill performance with your work and a performance of Leon Franzke, who is the owner of the space. During your stay you will have the Studio completely for yourself, day and night. All kinds of performance can be created there. Music, Dance, Theatre or any other. There are no theatre lights, the setting for the presentations is the studio which has a cosy livingroom-athmosphere.

  How to apply: Apply via mail to leon.idess@gmx.de
  Describe how long you would like to stay, how many people you are and what you will work on. Also send at least one Video link to a previous work and/or your website.

  Free for partisipants.

  For further information, please visit https://leonidess9.wixsite.com/loft

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• Jobs

  Landestheater Linz: VORSTAND MALERSAAL UND KASCHIERWERKSTÄTTE (M/W/D)

  Das Landestheater Linz und das Bruckner Orchester Linz sind in der ÖO. Theater und Orchester GmbH (TOG) zusammengefasst. Mit mehr als 350.000 Besucher*innen und mehr als 800 Mitarbeiter*innen ist das Unternehmen eine der größten Kultureinrichtungen Österreichs.

  Zur Gewährleistung eines künstlerisch-technisch hochwertigen Dekorationsbaus suchen wir

  ab Spielzeitbeginn 2021/2022 für die fünf Sparten des Linzer Landestheaters eine theatererfahrene und künstlerisch versierte Persönlichkeit als

  VORSTAND MALERSAAL UND KASCHIERWERKSTÄTTE (M/W/D)

  38 H

  Zu Ihren Aufgaben zählen

  Fachliche Leitung der Abteilung Malersaal und Kaschierwerkstätte

  Umsetzung von Bühnenbildentwürfen in zeichnerischer und malerischer Weise

  Mitarbeit bei hochwertigen Ausführungen von Theatermalereien, sowie Farb- und Oberflächengestaltungen

  Planung und Überwachung termingerechter Produktionsabläufe und Kosten der eigenen Abteilung in enger Abstimmung mit der Werkstättenleitung und anderen Abteilungen

  Beschaffung und Verwaltung von Arbeitsmitteln

  Teilnahme an Werkstattabgaben

  Anleitung, Motivation sowie Förderung und Weiterbildung der Mitarbeiter*innen der Abteilung

  Sicherstellung der Einhaltung des Arbeits- und Gesundheitsschutzes

  SIE bieten uns

  Eine abgeschlossene Ausbildung zum/zur Bühnenmaler*in oder Fachhochschulstudium der Bühnenmalerei oder eine ähnliche Berufsausbildung

  Mehrjährige Berufserfahrung in einem Theaterbetrieb wird vorausgesetzt

  Hohe künstlerische Kompetenz und künstlerisches Einfühlungsvermögen für die Umsetzung von Bühnenbildentwürfen

  Technisches Verständnis

  Gute Kommunikationsfähigkeit

  Ausgeprägtes Planungs- und Organisationsgeschick sowie Kostenbewusstsein

  Erfahrung in der Herstellung von Materialimitationen und Oberflächengestaltung von Dekorationsteilen

  Teamfähigkeit und gute Führungsqualitäten, sowie ein hohes Engagement und Qualitätsbewusstsein bei den im Theaterbetrieb üblichen Produktionsabläufen

  EDV-Kenntnisse (MS-Office)

  WIR bieten Ihnen

  Eine herausfordernde und abwechslungsreiche Aufgabe

  Eigenverantwortliches Arbeiten in einem der modernsten Theater Europas

  Ein Monatsbrutto-Entgelt beträgt dzt. € 2.549,81 brutto (lt. KV, ohne Anrechnung von Vordienstzeiten, incl. fixer Zulagen, 14 x jährlich).

  Erfüllen Sie unser Anforderungsprofil und würden gerne in einem führenden Kulturbetrieb Österreichs mitarbeiten? Worauf warten Sie dann noch?

  Wir freuen uns auf Ihre aussagekräftigen Bewerbungsunterlagen bis So, 13. Dezember 2020 ausschließlich per E-Mail an bewerbung@landestheater-linz.at.

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• Medientechniker*in im Zentralen Informatikdienst, Linz

  Universität für künstlerische und industrielle Gestaltung, Linz

  Bewerbungsfrist: 2.12.2020

  Bruttolohn ab € 2.421

  Stundenausmaß: 40,0 Stunden

  An der Universität für künstlerische und industrielle Gestaltung Linz gelangt ehestmöglich im Zentralen Informatik Dienst die Stelle einer Medientechnikerin / eines Medientechnikers im Beschäftigungsausmaß von 40 Wochenstunden zur Besetzung.

  Entsprechend dem Kollektivvertrag für Arbeitnehmer*innen der Universitäten beträgt das Mindestgehalt 14 x jährlich € 2.421,70 Brutto/Monat (Verwendungsgruppe III b, Grundstufe).

  Aufgaben:

  –        Betreuung und Weiterentwicklung der Streaming-Services

  –        Mitarbeit bei Konzeption und Umsetzung von medientechnischen Infrastrukturprojekten

  –        Wartung und Verwaltung des vorhandenen medientechnischen Equipments und Mitarbeit bei Neubeschaffungen

  –        Betreuung und Beratung von Benutzer*innen im Umfeld der Medientechnik (insb. Streaming, Videokonferenzen und

  Aufzeichnungen)

  –        Unterstützung bei Planung und Abhaltung von virtuellen sowie hybriden Veranstaltungen in Lehre und Forschung sowie Präsenzveranstaltungen

  –        Betreuung und Administration der vorhandenen IT-Applikationen und IT-Systeme im Medienbereich

  –        Mitarbeit bei Projekten zur Systemintegration und Schnittstellenmanagement

  –        Bereitstellung von medientechnischem Support für unterschiedliche Zielgruppen (z.B. Schulungen, Anleitungen, Tutorials)

  –        Support von Lehrenden und Mitarbeiter*innen bei der Nutzung der vorhandenen Software (u.a. Webex, Zoom, teams …)

  Profil:

  –        Team, Kund*innen- und Serviceorientierung

  –        Matura mit mind. 3-jähriger Berufserfahrung mit Bezug zur Medientechnik

  –        Fachwissen in Mediengestaltung, Medieninformatik, Audio-/Videotechnik und Benutzer*innenschnittstellen

  –        Berufserfahrung im Umgang mit Audio- und Videotechnologien, insbesondere mit Streaming- und Videoplattformen sowie Videokonferenzlösungen wünschenswert

  –        Erfahrungen mit Lernplattformen (insbesondere Moodle) und digitalen Lehr- und Lerntechnologien von Vorteil

  –        Sehr gute Deutsch und Englischkenntnisse

  –        Gender- und Diversitätskompetenz

  Die Kunstuniversität Linz betreibt eine antidiskriminatorische Anstellungspolitik und legt Wert auf Chancengleichheit und Diversität.

  Sie strebt eine Erhöhung des Frauenanteils beim wissenschaftlichen, künstlerischen und allgemeinen Universitätspersonal, insbesondere in Leitungsfunktionen an und ersucht daher qualifizierte Frauen ausdrücklich um Bewerbung. Bei gleicher Qualifikation werden Frauen bevorzugt aufgenommen. Bewerbungen von Menschen mit Migrationserfahrung und/oder -hintergrund und Bewerbungen von Menschen mit Behinderung sind ausdrücklich erwünscht.

  Die Bewerber*innen haben keinen Anspruch auf Abgeltung aufgelaufener Reise- und Aufenthaltskosten, die aus Anlass des Aufnahmeverfahrens entstanden sind.

  Schriftliche Bewerbungen senden Sie bitte bis spätestens 2. Dezember 2020 in digitaler Form an ufg.bewerbung561@ufg.at

  Bei Fragen zur Stellenausschreibung wenden Sie sich bitte an die E-Mail-Adresse johannes.kremsner@ufg.at.

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